Existem poucos realizadores na história do cinema com um estilo tão singularmente próprio. O olhar meticuloso de Wes Anderson para os detalhes e estética visual o viu rapidamente se tornar um dos cineastas mais amados do mundo.

Na celebração do 51º aniversário de Anderson, pensamos em dar uma olhada nos seus 10 filmes e classificá-los em ordem de grandeza. Quando se tem um diretor totalmente idiossincrático como Anderson, pode ser uma coisa muito desafiadora.

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E enquanto esperamos pelo novo filme do diretor The French Dispatch, que foi arquivado no meio da pandemia da COVID-19, uma coisa é certa; temos filmes suficientes para nos satisfazer até que esse filme seja finalmente lançado.

O tempo de Anderson nas grandes ligas pode ser relativamente curto em comparação com algumas das maiores estrelas de Hollywood, mas ao longo de 24 anos o diretor produziu 10 filmes fantásticos.

Se for stop motion ou live-action, Anderson é capaz de decretar uma visão singular que poucos diretores são capazes de realizar. Um dos poucos diretores na história a ter um filme completo pronto para ser filmado, mais do que qualquer outro diretor, estes filmes são um verdadeiro reflexo de Anderson.

Below nós classificamos os filmes de Wes Anderson do pior para o melhor.

Pontuando os filmes de Wes Anderson do pior para o melhor:

Você só tem um filme de estreia e o Foguete da Garrafa de Wes Anderson tem todas as marcas daqueles primeiros passos tentativos no mundo do cinema e seu estilo arquetípico futuro. Muito mais rude e pronto do que seus sucessores, o filme é aliviado pela falta de orçamento e, em vez disso, encontra alegria nos elemnets mais soltos de sua visão.

O filme, que vê três pequenos criminosos serem tropeçados pela sua própria falta de competência, foi também a estréia dos irmãos texanos Luke e Owen Wilson. Um marco que começou por toda parte.

Sinopse oficial do filme: “No primeiro longa-metragem de Wes Anderson, Anthony (Luke Wilson) acaba de sair de um hospital psiquiátrico, apenas para encontrar seu amigo maluco Dignan (Owen C. Wilson) determinado a começar uma onda de crimes escandalosos.

“Depois de recrutar o seu vizinho, Bob (Robert Musgrave), a equipa embarca numa viagem à procura do anterior patrão de Dignan, Sr. Henry (James Caan). Mas quanto mais eles aprendem, mais percebem que não sabem nada sobre crime”

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Bottle Rocket (1996) Trailer #1 | Movieclips Classic Trailers

The Life Aquatic with Steve Zissou (2004)

Any film which stars Bill Murray on the search for a partner-eating “jaguar shark” you know will always have its merits. O filme The Life Aquatic with Steve Zissou de 2004 vê uma equipa de caras famosas juntar-se a Murray na aventura, numa imagem abertamente estilizada.

O sumptuoso conjunto de navios cortados pode muito bem ser a ponta do iceberg mas ao lado do desenho da criatura marinha de Henry Selick, o estilo icónico de Murray no filme será para sempre lembrado pelos arquivistas da cultura pop – afinal ele fez Adidas por encomenda. Dê especial atenção às capas de Seu Jorge de David Bowie em português como um destaque especial.

Sinopse oficial do filme: “O oceanógrafo de renome Steve Zissou (Bill Murray) jurou vingar-se do raro tubarão que devorou um membro da sua tripulação. Além de sua equipe regular, ele é acompanhado em seu barco por Ned (Owen Wilson), um homem que acredita que Zissou é seu pai, e Jane (Cate Blanchett), uma jornalista grávida de um homem casado. Eles viajam pelo mar, muitas vezes encontrando piratas e, talvez mais traumaticamente, várias figuras do passado de Zissou, incluindo sua esposa distante, Eleanor (Anjelica Huston).”

The Life Aquatic with Steve Zissou (2004) Official Trailer #1 - Bill Murray Movie HD

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The Darjeeling Limited (2007)

Apesar de muitas dúvidas quanto ao privilégio deste filme ambientado na Índia, The Darjeeling Limited vê três irmãos caminhando pelo sub-continente em busca do fechamento em relação à morte recente do pai e, tipicamente, é visualmente cativante. Colorida e perfeitamente alinhada à estética de Anderson, a cinematografia do filme é inigualável.

O filme ofereceu, no entanto, um ponto de vista desagradável de Anderson, do qual ele tinha conseguido escapar até então. A desajeitação cultural de três homens brancos viajando por um país pobre, sem tanto cheiro de dificuldades, é um pouco agravante hoje. Mas como espetáculo, é difícil negar o poder do filme.

Sinopse oficial do filme: “Os estranhos irmãos Francis (Owen Wilson), Peter (Adrien Brody) e Jack (Jason Schwartzman) se reúnem para uma viagem de trem pela Índia. Os irmãos não falam há mais de um ano, desde que seu pai faleceu.

“Francis está se recuperando de um acidente de moto, Peter não consegue lidar com a gravidez de sua esposa, e Jack não consegue superar seu ex-amante. Os irmãos caem em velhos padrões de comportamento enquanto Francis revela a verdadeira razão para o reencontro: visitar sua mãe em um convento nos Himalaias”

The Official Trailer for The Darjeeling Limited

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Hotel Chevalier (2007)

A entrada mais curta da nossa lista, o filme de 13 minutos de Wes Anderson Hotel Chevalier agiu como um aquecimento para o já mencionado Darjeeling Limited, mas de alguma forma roubou o show. O curta gira em torno de Jason Schwartzman e Natalie Portman que estão sahring uma última noite juntos.

Como o ‘Where Do You Go (To My Lovely)?’ do Peter Sarstedt toca no iPod, a dupla conta uma história intemporal sem começo ou fim real. Tudo o que temos a certeza é que este é um dos momentos mais subtilmente partilhados pelo Anderson e ele fá-lo usando os visuais mais deslumbrantes.

Sinopse oficial do filme: “Ambiguidade num quarto de hotel em Paris”. Jack Whitman deita-se numa cama, pedindo um sanduíche de queijo grelhado ao serviço de quartos. O telefone dele toca; é uma mulher a caminho para vê-lo, uma surpresa. Ele prepara o quarto, movendo-se sem afetar, desenhando um banho, trocando de roupa”

"Hotel Chevalier" - Court-métrage de Wes Anderson (2007)

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Isle of Dogs (2018)

Anderson é famoso por sua atenção aos detalhes, nenhum pêlo fora do lugar e nenhum bolo deixado sem pó por açúcar de confeiteiro fresco. Você entendeu. Mas na Ilha dos Cães até ele pode admitir que levou a sua obsessão com os detalhes a novos patamares. Outro filme em stop-motion permitiu a Anderson não só encenar exaustivamente a sua visão como contar uma história comovente.

A adoração do diretor pela cultura japonesa não é segredo, mas na Ilha dos Cães Anderson toma emprestado diretamente dele e também presta homenagem. Naturalmente, como na maioria destes filmes, Anderson pode recorrer a um elenco de estrelas para preencher os papéis de voz. Talvez sejamos nós ou talvez seja o cão perfeitamente curado, mas pensamos que pode ser o seu conjunto mais natural até hoje.

Sinopse oficial do filme: “Quando, por decreto executivo, todos os animais caninos da cidade de Megasaki são exilados para uma vasta lixeira chamada Trash Island, Atari, de 12 anos, parte sozinho numa miniatura de Junior-Turbo Prop Prop e voa pelo rio em busca do seu cão guarda-costas, Spots. Lá, com a ajuda de um bando de amigos mestiços recém-fundados, ele inicia uma jornada épica que decidirá o destino e o futuro de toda a Prefeitura”

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ISLE OF DOGS | Trailer Oficial | FOX Searchlight>

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Fantastic Mr. Fox (2009)

Para a maioria das crianças de toda a Grã-Bretanha a história de Roald Dahl’s Fantastic Mr. Fox é uma história queimada na sua memória desde muito jovem. Se você está esperando que Anderson forneça uma adaptação fiel do livro, você estará muito enganado. Mas o que ele fornece que o Dahl certamente aprovaria, é um balde de imaginação.

É bem possível que seja o melhor filme infantil para adultos que alguma vez verá. George Clooney no papel de título da suave e hábil Raposa é um jogo feito no céu e a história se desenrola com uma relação simbiótica semelhante. Os dois lados do Atlântico combinam-se para oferecer um toque de capricho de Dahl e os olhos inabaláveis de Anderson. Todos eles se encontram para um bom e velho jogo de “taco de basquete”.

Sinopse oficial do filme: “Após 12 anos de felicidade bucólica, o Sr. Fox (George Clooney) quebra uma promessa à sua esposa (Meryl Streep) e invade as fazendas dos seus vizinhos humanos, Boggis, Bunce e Bean. Ceder aos seus instintos animais põe em perigo não só o seu casamento, mas também a vida da sua família e dos seus amigos animais.

“Quando os agricultores forçam o Sr. Fox e a sua companhia a mergulhar no subsolo, ele tem de recorrer à sua astúcia natural para se erguer acima da oposição.”

FANTASTIC MR. FOX - Reboque Teatral Oficial

Reino Lunar (2012)

Vamos dizê-lo à partida, este não é um Cidadão Kane. Se você está procurando por um filme profundamente carregado de alegorias e maravilhas filosóficas, então honestamente, por que você está aqui? Anderson nunca foi tímido em defender o estilo sobre a substância na ocasião e Moonrise Kingdom é outro filme que foi manchado de idosyncracies.

O sétimo filme do Anderson viu-o a empregar algumas das suas técnicas habituais. Enquanto para alguns o padrão havia se tornado repetitivo demais para outros o filme atua como mais um selo de louvor. O cenário é deslumbrante e a visão estilizada é típica do diretor, o fato de haver uma história de amor ingênua e inocente no coração do filme significa que ele sobe nas fileiras como um dos seus melhores.

Sinopse oficial do filme: “O ano é 1965, e os habitantes de New Penzance, uma ilha ao largo da costa da Nova Inglaterra, habitam uma comunidade que parece intocada por algumas das coisas más que acontecem no resto do mundo.

“Os jovens de 12 anos Sam (Jared Gilman) e Suzy (Kara Hayward) se apaixonaram e decidiram fugir. Mas uma violenta tempestade se aproxima da ilha, forçando um grupo de adultos peculiares (Bruce Willis, Edward Norton, Bill Murray) a mobilizar um grupo de busca e encontrar os jovens antes da calamidade atacar”

Moonrise Kingdom - Official Trailer

Rushmore (1998)

Rushmore age não só como a história mais determinada de Anderson, mas também como a sua história mais sombria. Seu protagonista é o ambicioso a ponto de irritar o homem-rapaz é habilmente interpretado por Jason Schwartzman e ele atua como um dos maiores personagens de Anderson. Certamente o seu mais completo.

Embora possa haver sugestões de um tom autobiográfico, o que Anderson faz com Rushmore é atacar de frente os temas perigosos e mais sombrios da vida moderna. Grande parte da produção de Anderson é uma viagem agradável e envolvente através de uma bela galeria pós-moderna de visuais sumptuosos. Rushmore exige sua atenção e insiste que você leia o folheto que o acompanha.

Sinopse oficial do filme: “Quando uma bela professora de primeira classe (Olivia Williams) chega a uma escola preparatória, ela logo atrai a atenção de um ambicioso adolescente chamado Max (Jason Schwartzman), que rapidamente se apaixona por ela.

“Max vira-se para o pai (Bill Murray) de dois dos seus colegas de escola para pedir conselhos sobre como cortejar a professora. Entretanto, a situação logo se complica quando a nova amiga de Max se envolve com ela, colocando os dois amigos um contra o outro em uma guerra pela atenção dela.”

Rushmore (1998) Trailer #1 | Movieclips Classic Trailers

The Grand Budapest Hotel (2014)

A visão mais completa de Anderson, O Grand Budapest Hotel deve agir como a porta de entrada para o auteur para qualquer um que tenha negligenciado o encontro com este behemoth da cultura pop. Ele tem todos os tropos de seus filmes anteriores, mas apoiado por algumas performances perfeitas e um enredo que aquece o coração. Não há muito aqui para não gostar.

Visualmente é tão perfeito como Anderson já produziu, embalado tão bem como um bolo da padaria de Mendl-mas o mais importante é que é rico em história e nuances. Muito disso pode ser atribuído talvez ao melhor desempenho sob Anderson de Ralph Fiennes como Monsieur Gustave.

Todos os detalhes deste filme foram meticulosamente desenhados e trabalhados. Todas as chaves ou patisseries do quarto, cada sobrancelha levantada e cenário perfeitamente simétrico. Tudo foi escolhido a dedo e a qualidade foi verificada. A verdadeira magia do Grand Budapest Hotel é que, graças à história, você mal presta atenção a ela, além de ser varrido por este grande cinéfilo de tom pastel.

Sinopse oficial do filme: “Nos anos 30, o Grand Budapest Hotel é um popular centro de esqui europeu, presidido pelo concierge Gustave H. (Ralph Fiennes). Zero, um rapaz do lobby júnior, torna-se amigo e protegido de Gustave. Gustave orgulha-se de prestar um serviço de primeira classe aos hóspedes do hotel, incluindo a satisfação das necessidades sexuais das muitas mulheres idosas que lá permanecem.

“Quando um dos amantes de Gustave morre misteriosamente, Gustave encontra-se a receber um quadro sem preço e o principal suspeito do seu assassinato”

O GRANDE HOTEL BUDAPEST - Trailer Oficial Wolrdwide HD

The Royal Tenenbaums (2001)

Obtendo, tinha que ser The Royal Tenenbaums. O filme é o arquétipo do filme Anderson e passou a influenciar a cultura moderna muito mais do que pode ser considerado. Pode parecer uma história simples sobre uma família excêntrica, mas a visão de Anderson é tão completa e tão bem decretada que não é de admirar que o filme marque o diretor como um grande do cinema.

Não há muita gente que conseguisse lidar com o elenco de estrelas do Tenenbaums tão cedo na carreira, mas Anderson não só o fez com aplomb mas, aparentemente, enquanto o fazia, fez amigos de todos eles também. Quando você adiciona a este comando sua habilidade de não só produzir diálogo pingando com a sagacidade seca, mas ter a visão completa do filme já em sua cabeça antes mesmo de começar a filmar.

Como sempre, a trilha sonora desempenha um grande papel no filme e não apenas atuou como uma indicação do status hipster indie de Anderson, mas habilmente enquadrou o romance entre Luke Wilson e Gwyneth Paltrow, sem dúvida a relação mais adulta de Anderson.

Com isso podemos ver porque os The Royal Tenenbaums são tão amados. É a combinação perfeita do estilo impecável do Anderson, encantador e olho imparável para os detalhes. Além disso, ele tinha uma grande quantidade de substância para adicionar ao estilo também.

Sinopse oficial do filme: “Royal Tenenbaum e sua esposa Etheline tiveram três filhos e depois se separaram. Todos os três filhos são extraordinários – todos génios. Praticamente toda a memória do brilhantismo dos jovens Tenenbaums foi posteriormente apagada por duas décadas de traição, fracasso e desastre. A maior parte disto foi geralmente considerada como sendo culpa do pai. The Royal Tenenbaums’ é a história da súbita e inesperada reunião da família num Inverno recente.”

The Royal Tenenbaums (2001) Trailer #1 | Movieclips Classic Trailers

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