Det finns få regissörer i filmhistorien som har en så unik egen stil. Wes Andersons noggranna öga för detaljer och visuella estetik har gjort att han snabbt blivit en av de mest älskade filmskaparna.

För att fira Andersons 51:a födelsedag tänkte vi ta en titt tillbaka på hans 10 filmer och rangordna dem i storleksordning. När man har en regissör som är så fullständigt idiosynkratisk som Anderson kan det vara en mycket utmanande sak att göra.

Advertisement
Advertisement

Men medan vi väntar på regissörens nya film The French Dispatch, som har skjutits på hyllan mitt i COVID-19-pandemin, så är en sak säker, vi har tillräckligt med filmer för att tillfredsställa oss tills den filmen äntligen äntligen kommer ut.

Andersons tid i den stora ligan må vara relativt kort i jämförelse med några av Hollywoods största stjärnor, men under 24 år har regissören producerat 10 fantastiska filmer.

Oavsett om det är stop motion eller live-action kan Anderson iscensätta en unik vision som inte många regissörer är kapabla till. Som en av de få regissörer i historien som har en komplett bild klar innan inspelningen börjar, mer än någon annan regissör, är dessa filmer en sann reflektion av Anderson.

Nedan rangordnar vi Wes Andersons filmer från sämst till bäst.

Ranking Wes Andersons filmer från sämst till bäst:

Man får bara en debutfilm och Wes Andersons Bottle Rocket har alla kännetecken för både dessa första trevande steg in i filmens värld och hans framtida arketypiska stil. Filmen är mycket mer grov och färdig än sina efterföljare och är inte belastad av en bristande budget och finner istället glädje i de lösare elemneterna i hans vision.

Filmen, där tre småkriminella blir snubblade av sin egen brist på kompetens, var också debuten för de texanska bröderna Luke och Owen Wilson. En banbrytande början på alla sätt och vis.

Officiella filmsynopsis: ”I Wes Andersons första långfilm har Anthony (Luke Wilson) precis blivit utskriven från ett mentalsjukhus, bara för att finna sin knäppa vän Dignan (Owen C. Wilson) som är fast besluten att påbörja en upprörande brottslig resa.

”Efter att ha rekryterat sin granne Bob (Robert Musgrave) ger sig teamet ut på en bilresa för att leta efter Dignans tidigare chef, Mr Henry (James Caan). Men ju mer de lär sig, desto mer inser de att de inte vet det minsta om brottslighet.”

Bottle Rocket (1996) Trailer #1 | Movieclips Classic Trailers

The Life Aquatic with Steve Zissou (2004)

Alla filmer som har Bill Murray i huvudrollen på jakt efter en partnerätande ”jaguarhaj” som du vet kommer alltid att ha sina förtjänster. I 2004 års film The Life Aquatic with Steve Zissou får ett gäng kända ansikten följa med Murray på äventyret i en överdrivet stiliserad film.

Den överdådiga skeppssättningen kan mycket väl vara toppen av isberget, men tillsammans med Henry Selicks design av havsdjur kommer Murrays ikoniska stil i filmen att för alltid bli ihågkommen av popkulturens arkivarier – han hade ju trots allt specialgjorda Adidas. Lägg särskild vikt vid Seu Jorges omslag av David Bowie på portugisiska som en särskild höjdpunkt.

Officiella filmsynopsis: ”Den kända oceanografen Steve Zissou (Bill Murray) har svurit hämnd på den sällsynta haj som slukade en medlem av hans besättning. Förutom sitt vanliga team får han sällskap på sin båt av Ned (Owen Wilson), en man som tror att Zissou är hans far, och Jane (Cate Blanchett), en journalist som är gravid med en gift man. De färdas på havet och stöter alltför ofta på pirater och, kanske mer traumatiskt, på olika personer från Zissous förflutna, däribland hans främmande fru Eleanor (Anjelica Huston).”

The Life Aquatic with Steve Zissou (2004) Official Trailer #1 - Bill Murray Movie HD

The Darjeeling Limited (2007)

Trots många tveksamheter kring privilegier i den här filmen som utspelar sig i Indien, ser vi i The Darjeeling Limited tre bröder vandra genom subkontinenten i jakt på att få ett avslut på sin fars nyligen inträffade dödsfall, och typiskt nog är den visuellt fängslande. Färgglada och perfekt anpassade till Andersons estetik är filmens filmfotografi oöverträffad.

Filmen bjöd dock på en osmaklig syn på Anderson som han hittills hade lyckats undvika. Den kulturella klåfingrigheten hos tre vita män som reser genom ett fattigdomsdrabbat land utan så mycket som en gnutta av nöd är lite irriterande i dag. Men som skådespel är det svårt att förneka filmens styrka.

Officiella filmsynopsis: ”Estranged brothers Francis (Owen Wilson), Peter (Adrien Brody) and Jack (Jason Schwartzman) reunite for a train trip across India. Syskonen har inte pratat med varandra på över ett år, ända sedan deras far gick bort.

”Francis återhämtar sig från en motorcykelolycka, Peter klarar inte av sin frus graviditet och Jack kan inte komma över sin före detta älskare. Bröderna faller in i gamla beteendemönster när Francis avslöjar den verkliga anledningen till återföreningen: att de ska besöka sin mor i ett kloster i Himalaya.”

Den officiella trailern för Darjeeling Limited

Hotel Chevalier (2007)

Den kortaste posten på vår lista, Wes Andersons 13 minuter långa film Hotel Chevalier, fungerade som uppvärmning inför den tidigare nämnda Darjeeling Limited men stal på något sätt showen. Kortfilmen kretsar kring Jason Schwartzman och Natalie Portman som ska tillbringa en sista natt tillsammans.

Medans Peter Sarstedts ”Where Do You Go (To My Lovely)?” spelas på iPod:n berättar paret en tidlös historia utan någon riktig början eller slut. Allt vi är säkra på är att detta utan tvekan är ett av Andersons mest subtila delade ögonblick och han gör det med hjälp av de mest fantastiska engagerande visuella bilderna.

Officiella filmsynopsis: ”Tvetydighet i ett hotellrum i Paris. Jack Whitman ligger på en säng och beställer en grillad ostmacka från room service. Hans telefon ringer; det är en kvinna som är på väg till honom, en överraskning. Han förbereder rummet, rör sig utan att påverka, tar ett bad, byter kläder.”

"Hotel Chevalier" - Court-métrage de Wes Anderson (2007)

Isle of Dogs (2018)

Anderson är berömd för sin uppmärksamhet på detaljer, inget hår som är felplacerat och ingen tårta som inte är perfekt dammad av färskt florsocker. Du förstår vad jag menar. Men i Isle of Dogs kanske till och med han erkänner att han tog sin besatthet av detaljer till nya höjder. Ännu en stop-motion-film gjorde det möjligt för Anderson att inte bara genomföra sin vision på ett uttömmande sätt utan också att berätta en gripande historia.

Regissörens beundran av japansk kultur är ingen hemlighet, men i Isle of Dogs lånar Anderson direkt från den och hyllar den också. Naturligtvis kan Anderson, som i de flesta av dessa filmer, kalla på en all star cast för att fylla röstrollerna. Kanske är det vi eller kanske är det den perfekt kurerade hundens, men vi tror att det kan vara hans mest naturliga ensemble hittills.

Officiella filmsynopsis: ”När alla hundar i Megasaki City genom ett verkställande dekret förvisas till en stor soptipp som kallas för Trash Island, beger sig 12-åriga Atari iväg ensam i en miniatyr-Junior-Turbo Prop och flyger över floden för att leta efter sin livvaktshund, Spots. Där, med hjälp av en flock nyfunna vänner, börjar han en episk resa som kommer att avgöra hela prefekturens öde och framtid.”

ISLE OF DOGS | Official Trailer | FOX Searchlight

Fantastic Mr. Fox (2009)

För de flesta barn i Storbritannien är berättelsen om Roald Dahls Fantastic Mr. Fox en berättelse som bränns in i minnet redan från en mycket ung ålder. Om du förväntar dig att Anderson ska ge en ordagrann adaption av boken kommer du att göra ett stort misstag. Men det som Dahl säkert skulle ha godkänt är massor av fantasi.

Det kan mycket väl vara den bästa barnfilm för vuxna du någonsin kommer att se. George Clooney i titelrollen som den suveräna och skickliga Fox är en match made in heaven och historien utvecklas med ett liknande symbiotiskt förhållande. De två sidorna av Atlanten kombineras för att erbjuda en touch av Dahls nyckfullhet och Andersons orubbliga ögon. De möts alla för en god gammal lek med ”whack bat”.

Officiella filmsynopsis: ”Efter 12 år av bukolisk lycka bryter Mr Fox (George Clooney) ett löfte till sin fru (Meryl Streep) och plundrar gårdarna hos sina mänskliga grannar Boggis, Bunce och Bean. Att ge efter för sina djuriska instinkter äventyrar inte bara hans äktenskap utan även livet för hans familj och deras djurvänner.

”När bönderna tvingar Mr Fox och kompani djupt ner i jorden måste han ta till sin naturliga slughet för att höja sig över motståndet.”

FANTASTIC MR. FOX - Official Theatrical Trailer

Moonrise Kingdom (2012)

Vi ska säga det på förhand, detta är ingen Citizen Kane. Om du letar efter en film djupt laddad med tunga allegorier och filosofiska undringar, så ärligt talat, varför är du här? Anderson har aldrig varit blyg för att vid enstaka tillfällen förespråka stil framför substans och Moonrise Kingdom är ytterligare en film som har fläckats av idosynkrasier.

Andersons sjunde film såg honom använda några av sina vanliga tekniker. Medan mönstret för vissa hade blivit alltför repetitivt för andra fungerar filmen som ytterligare en stämpel av beröm. Miljön är underbar och de stiliserade vyerna är typiska för regissören, det faktum att det finns en naiv och oskyldig kärlekshistoria i filmens hjärta gör att den stiger upp i graderna som en av hans bästa.

Officiella filmsynopsis: ”Året är 1965 och invånarna i New Penzance, en ö utanför New Englands kust, lever i ett samhälle som verkar opåverkat av några av de dåliga saker som pågår i resten av världen.

”Tolvåringarna Sam (Jared Gilman) och Suzy (Kara Hayward) har blivit förälskade och bestämmer sig för att rymma. Men en våldsam storm närmar sig ön och tvingar en grupp udda vuxna (Bruce Willis, Edward Norton, Bill Murray) att mobilisera en sökpatrull och hitta ungdomarna innan olyckan är framme.”

Moonrise Kingdom - Official Trailer

Rushmore (1998)

Rushmore fungerar inte bara som Andersons mest målmedvetna berättelse utan också som hans mörkaste. Dess huvudperson är den ambitiösa till den grad irriterande man-boy spelas skickligt av Jason Schwartzman och han agerar som en av Andersons största karaktärer. Säkert hans mest kompletta.

Men även om det kan finnas antydningar om en självbiografisk ton, är det Anderson gör med Rushmore att angripa det moderna livets farliga och mörkare teman rakt på sak. Mycket av Andersons produktion är en tilltalande och engagerande resa genom ett vackert postmodernt galleri med överdådiga bilder. Rushmore kräver din uppmärksamhet och insisterar på att du läser det medföljande häftet.

Officiella filmsynopsis: ”När en vacker förstelärare (Olivia Williams) anländer till en prep-skola drar hon snart till sig uppmärksamheten från en ambitiös tonåring vid namn Max (Jason Schwartzman), som snabbt blir förälskad i henne.

”Max vänder sig till fadern (Bill Murray) till två av sina skolkamrater för att få råd om hur han ska uppvakta läraren. Situationen blir dock snart komplicerad när Max nya vän blir involverad med henne, vilket ställer de två kompisarna mot varandra i ett krig om hennes uppmärksamhet.”

Rushmore (1998) Trailer #1 | Movieclips Classic Trailers

The Grand Budapest Hotel (2014)

Troligtvis är The Grand Budapest Hotel Andersons mest kompletta vision, och den bör fungera som en inkörsport till författaren för alla som har försummat att komma ikapp denna popkulturella gigant. Den har alla troper från hans tidigare filmer men backas upp av några perfekta prestationer och en hjärtevärmande berättelse. Det finns inte mycket här att ogilla.

Visuellt är den så perfekt som Anderson någonsin har producerat, förpackad lika vackert som en tårta från Mendls bageri – men framför allt är den rik på historia och nyanser. Mycket av det kan tillskrivas den kanske bästa prestationen under Anderson från Ralph Fiennes som Monsieur Gustave.

Varje detalj i denna helt häpnadsväckande detaljerade film har utformats och tillverkats minutiöst. Varje rumsnyckel eller konditori, varje höjt ögonbryn och perfekt symmetrisk miljö. Allt har handplockats och kvalitetskontrollerats. Den verkliga magin i The Grand Budapest Hotel är att man tack vare berättelsen knappt uppmärksammar den alls, bortsett från att man sveps med av denna pastellfärgade filmiska storhet.

Officiella filmsynopsis: ”På 1930-talet är Grand Budapest Hotel en populär europeisk skidort som leds av concierge Gustave H. (Ralph Fiennes). Zero, en junior lobbypojke, blir Gustaves vän och protegé. Gustave är stolt över att ge förstklassig service till hotellets gäster, inklusive att tillfredsställa de sexuella behoven hos de många äldre kvinnorna som bor där.

”När en av Gustaves älskare dör på ett mystiskt sätt blir Gustave mottagare av en ovärderlig målning och huvudmisstänkt för mordet på henne.”

THE GRAND BUDAPEST HOTEL - Official Wolrdwide Trailer HD

The Royal Tenenbaums (2001)

Självklart måste det vara The Royal Tenenbaums. Filmen är den arketypiska Anderson-filmen och har fortsatt att påverka den moderna kulturen långt mer än vad den kanske får cred för. Det kan tyckas vara en enkel historia om en excentrisk familj, men Andersons vision är så komplett och så väl genomförd att det inte är konstigt att filmen skulle utmärka regissören som en storhet inom filmen.

Inte många människor skulle kunna hantera Tenenbaums stjärnbesättning så tidigt i sin karriär, men Anderson gjorde det inte bara med bravur, utan han blev tydligen också vän med dem alla samtidigt. När man lägger till detta befäl så har han inte bara förmågan att producera en dialog som dryper av torr humor utan också att ha filmens fullständiga vision redan i huvudet innan inspelningen ens har börjat.

Som alltid spelar soundtracket en stor roll i filmen och fungerade inte bara som en indikation på Andersons indiehipsterstatus utan inramade på ett skickligt sätt romansen mellan Luke Wilson och Gwyneth Paltrow, utan tvekan Andersons mest vuxna relation.

Med det kan vi förstå varför The Royal Tenenbaums är så allmänt älskad. Den är den perfekta kombinationen av Andersons oklanderliga stil, förtrollande kvickhet och ostoppbara öga för detaljer. Dessutom hade den en rejäl klick substans för att lägga till stilen också.

Officiella filmsynopsis: ”Royal Tenenbaum och hans fru Etheline fick tre barn och sedan separerade de. Alla tre barnen är extraordinära – alla genier. Nästan allt minne av de unga Tenenbaums briljans utplånades senare av två decennier av svek, misslyckanden och katastrofer. Det mesta av detta ansågs allmänt vara deras fars fel. ’The Royal Tenenbaums’ är berättelsen om familjens plötsliga, oväntade återförening en vinter.”

The Royal Tenenbaums (2001) Trailer #1 | Movieclips Classic Trailers

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.